Início: 12/09/2024 - 20:00
Fim: 12/09/2024 - 22:00
O disco apresenta músicas que fazem parte da obra do compositor Amaury Nunes (Niquinho). A idealização do projeto é fruto de uma pesquisa de campo realizada pelo bandolinista e cavaquinista Agnaldo Luz. A partir do contato com familiares e pessoas próximas a Niquinho, Agnaldo realizou entrevistas e coletou de forma sistemática registros, partituras, gravações e composições inéditas de Niquinho.
O repertório passa por diversos gêneros do universo do choro: valsa, choro sambado, samba-choro, baião e polca ligeira. Das 13 faixas selecionadas, 12 são composições de Niquinho, sendo 4 inéditas presenteadas pela dona Cenira, esposa de Niquinho, exclusivamente para o projeto. Há ainda uma composição de Agnaldo Luz, em homenagem o estilo musical de Niquinho em suas composições.
SOBRE NIQUINHO
Natural do Rio de Janeiro, Niquinho foi um bandolinista que atuou dentro do movimento do choro com extrema competência. Apesar disso, sua obra como intérprete e compositor não obteve o devido reconhecimento.
Mesmo desconhecido do grande público, Niquinho participou ativamente de muitas produções de repercussão nacional. Acompanhando artistas em apresentações e gravações, o nome de Niquinho figura na ficha técnica de muitos álbuns antológicos de artistas da música brasileira. Dentre eles, podemos citar desde nomes da Seresta, como: Carlos José, Silvio Caldas; e também por artistas do samba, como: Candeia, Roberto Ribeiro, Grupo Fundo de Quintal, entre outros.
Como compositor, a obra de Niquinho vai além do universo do choro. Além de obras de caráter instrumental, Niquinho também compôs sambas, boleros, xotes, sambas-canção, forrós e baladas. Dentre seu repertório de canções, suas obras foram gravadas por grandes nomes como: Raul Moreno, Paulo Marques, Anísio Silva, Zé Trindade, Elis Regina, Roberto Carlos, Clara Nunes, Elza Soares, Jerry Adriani, Odair José, Núbia Lafayette, entre outros. Seu principal parceiro foi Othon Russo, com quem compôs, entre outras, a balada “Bilhetinho apaixonado”, um dos maiores sucessos da Jovem Guarda.
Seu quinto LP teria o título “Bandolim de ouro do Brasil”, álbum que nunca chegou a ser lançado.
SOBRE A FORMAÇÃO DO GRUPO
Um dos elementos mais emblemáticos da linguagem do choro é a combinação instrumental que, ao longo da história foi apelidada de conjunto regional. A partir da união dos acordes e bordões do violão 7 cordas, a batida do cavaquinho e a marcação do pandeiro de couro, obtém-se a sonoridade característica dos conjuntos regionais. Esta sonoridade será a base do acompanhamento musical de todo o disco. Como diferencial, o conjunto conta também com a participação especial de Cléber Silveira no acordeon, instrumento que atua tanto como solista como acompanhador.
Duração do show: 60 minutos
Ficha técnica:
Bandolim - Maik Oliveira
Cavaco - Agnaldo Luz Violão 7 cordas - Edmilson Capelupi
Pandeiro - Pedro Pita
Acordeon - Cleber Silveira
Produção - Ju Kaneto e Guilherme Saka
Técnico de som - André Salmeron
Link das músicas
https://drive.google.com/drive/folders/1UHl0dyCbzakr0QqMwpkhbTVMOwNdAOVm?usp=sharing
Apresentação do projeto https://youtu.be/NNC0R1uBxI4 https://youtu.be/xRhPlczSogg